荣誉：
- 第70届奥斯卡最佳音乐剧或喜剧类原创配乐
- 1998年全英音乐奖最佳原声大碟
曲目：
- “The Zodiac” - David Lindup
- “You Sexy Thing” – Hot Chocolate
- “You Can Leave Your Hat On” – Tom Jones
- “Moving On Up” – M People
- “Make Me Smile (Come Up and See Me)” – Steve Harley & Cockney Rebel
- “The Full Monty” – Anne Dudley
- “The Lunchbox Has Landed” – Anne Dudley
- “Land of a Thousand Dances” – Wilson Pickett
- “Rock and Roll, Part 2” – Gary Glitter
- “Hot Stuff” – Donna Summer
- “We Are Family” – Sister Sledge
- “Flashdance... What a Feeling” – Irene Cara
- “The Stripper” – Joe Loss & His Orchestra
在这之前，我认为听原声大碟的意义在于听电影的原创配乐，而出现在电影中的歌曲，我可以自行找来听，没有必要特别找原声大碟。然后，我的观念被这张电影原声带彻底推翻了！原来好的原声大碟，不但可以让观众回味电影情节，也能把类似情绪的歌曲集合在一起重复地听。
此原声大碟里的配乐和歌曲，有超过一半是英国的作品。先说说电影主题曲The Full Monty，是出自英国作曲者Anne Dudley的手笔。学古典乐出身的她，并没有让主题曲以交响乐呈现，反而编排出轻松的Reggae曲风。配乐的主要乐器有口琴、原声吉他和上低音萨克斯风，是异于寻常的组合。各种乐器的反差产生了让人惊艳的化学作用，成就了这首贴切又动听的配乐。这正是Anne Dudley的原意——以意想不到的乐器放在一起，而整体表现却那么地好。正如这支业余到不行、奇异到不行的脱衣舞团，无论身材、外表、年龄、个性等都非常不同，却一起组团跳脱衣舞，并且在最后为大家带来精彩的演出。配乐里有很重的过气金属感，宛如电影的故事背景Sheffield，一个过气的钢城。前奏的节奏与“破铜烂铁感”让配乐听起来有笨拙且潦倒的感觉，就像是主人公和工友们失业后的生活，以及为了钱而跳脱衣舞的练舞过程。随后加入萨克斯风和低音吉他，为配乐增添一种戏谑调侃的意味，像英式幽默里常见的一招——对自己不幸的遭遇自嘲。最后加入的口琴，放慢节奏且拉长来吹奏，为配乐抹上一份孑然一身的落寞感，就像主人公那样，破碎的家庭只剩下自己，却又无能为力。最后，配乐以音阶下滑结束，忧悒伤感的情绪油然而生。这首配乐可谓是电影的缩影。虽然它在电影里出现的次数并不算频密，但华丽却哀伤的曲调能勾起观众对电影情节的记忆，记起种种落寞——Sheffield的衰落，人到中年失业的失落，为了钱，尊严、面子一并丢落。
这原声大碟里有多首60年代至80年代不等的Disco或Dance，其余的则是Rock & Roll或R&B。这些“老歌”除了在电影里有发挥到作用，也在原声大碟里有独当一面的效果，因为它们都是红极一时，或甚至是横跨两个年代的热门歌曲。也许跟电影内容有关，原声大碟里的歌大部分都属于很有节奏感的，让人听了就忍不住舞动起来。
每次听《You Sexy Thing》时，Gary第一次跳舞的“惊吓”场面不由自主地浮现在脑海里。这首歌是英国团体Hot Chocolate最广为人知的歌曲。不过，当初制作他们的同名专辑时，由于《You Sexy Thing》的结构简单，他们认为这首歌不能流行，因此它只是一首B面歌曲而已。没想到，这首歌是英国专辑排行榜的历史里，唯一可以横跨70年代、80年代和90年代的歌曲，且都挤入Top 10当中。
在1979年里，《Hot Stuff》红遍全球，在多国的排行榜里都进入了Top 10，而且还为Donna Summer赢得了格莱美奖。这首歌几乎成了这部电影的代言歌曲，因为它出现在预告片和奥斯卡的入围片段。在歌曲前奏的部分，我脑里马上出现六人信心满满地以一字型走在路上；到了副歌的部分，我马上联想到那几位演员在求职中心排队等候时闻歌起舞的那一幕。歌曲激昂澎湃的情绪，让我也几乎被这首歌挑逗了腰肢，想要跳演员们的那个舞步了。
另一首也很激昂澎湃的歌曲，就是Irene Cara的《Flashdance… What a Feeling》。在1983年里，这首歌也荣登多个音乐榜的No. 1，还在二十几年后的2008年登上Billboard’s All Time Top 100的第26位，也是一首长青的舞曲。我记得我小时候就已经听过这首歌，但不知道歌名；现在认识了，就马上找来歌词学唱，为K歌做事前准备。幸好我去的K房有这首歌，而唱这首歌的感觉是……非常棒非常过瘾！！！
除了高亢激昂的歌，个人觉得这原声大碟的另一个亮点就是sexy的歌。在此，我故意不说“性感的歌”，因为词不达意。首推的肯定是唱片销量过亿的威尔斯歌手Tom Jones爵士的《You Can Leave Your Hat On》。这首歌的原唱者是Randy Newman。我在网上找过他的版本来听，觉得比较像是一首在驻唱餐厅里唱的歌，少了很多情绪与这首歌的关键——挑逗。把这首歌唱红的是英国60年代的红牌歌手Joe Cocker，他所演唱的版本出现于1986年的电影《爱你九周半》（9½ Weeks）里。虽然Joe Cocker的版本曾用于电影里，但基于多种原因，制作团队认为他的版本并不适用于The Full Monty，因此团队得另行寻找配唱者，而Tom Jones的呼声最高。Tom Jones录音的时候，正逢他的巡回演唱之际，他最终在短时间内便把歌曲录好。这大碟里有另一首适用于脱衣舞场面的歌，那就是Joe Loss & His Orchestra的《The Stripper》。歌如其名，名副其实的脱衣舞音乐。此曲的原作者是David Rose，作于1958年，而Joe Loss则是重新演奏此曲的英国音乐人。这段音乐少了充斥于《You Can Leave Your Hat On》的挑逗意味，有的只是表演舞台上的华丽，是一首截然不同的sexy歌。
Gary Glitter的《Rock and Roll, Part 2》也颇吸引我的。当我第一次看到这原声大碟的曲目时，有停留在这歌名一阵子。Part 2？难道歌曲也有分上下集？这是我前所未闻的。搜索一番后，发现这首歌真的有《Part 1》和《Part 2》！其背景音乐如出一辙，可作“兄弟曲”看待，其中最大的不同在于《Part 1》有完整的歌词，反映了这曲风的历史，而《Part 2》只有简单的“嘿”和音乐而已。70年代是华丽摇滚（Glam Rock）的鼎盛时期，在英国，无论《Part 1》还是《Part 2》都广为人知；但在美国，似乎《Part 2》较受欢迎。
这是一个相当耐听的原声大碟。在咀嚼着歌曲昔日的光辉之际，一首又一首的歌曲可以勾起观众的回忆，让观众可以在看完电影之后，依然可以慢慢地回味戏中的精彩之处，以及欣赏前几个年代的光辉。
No comments:
Post a Comment